Live2Danceの創設者兼ディレクターであり、コミュニティリーダー、活動家、起業家精神とコミュニティ支援のパイオニアであるDeepali Jamwal（ディーパリ・ジャムワル）氏。
都市が経済成長について語るとき、テクノロジー、不動産、レストラン、小売りについて言及する。しかし、ダンスビジネスについて語ることはほとんど、あるいは全くない。それでも、多くのダンススタジオが静かに都市の文化的、経済的、社会的な中心を形作るのを私は目の当たりにしている。
以前のForbes記事でコミュニティ起業家精神について探求した際、文化的ビジネスが目的と利益をどのように橋渡しするかを考察した。この記事はその考えを発展させ、都市の活力を支える過小評価されたドライバーとしてのダンススタジオに焦点を当てている。
シアトルでダンスコミュニティを構築するために安定した企業キャリアを捨てた者として、私は両方の側面を経験してきた。収支が合わない表計算、不眠の夜、犠牲、そして請求書が高く、エネルギーが低いときに忍び寄る自己疑念を知っている。
そして、これも知っている：ダンスビジネスは「大企業」には見えないかもしれないが、その影響力は否定できないものがある。
文化を保存し、コミュニティを豊かにする
生徒が私たちのスタジオに足を踏み入れるたび、彼らはただダンスを学ぶだけでなく、自分自身と再びつながる。大人として、新しい都市で友達を作ることは難しい。移民であるという層を加えると、それはほとんど不可能に感じることがある。
ダンスはそれを変える。見知らぬ人を家族に変える。移民にとって、ダンスは「故郷」と「ここ」の間の架け橋になる。また、第二世代の子どもたちがルーツとつながるのを助け、シアトルのような都市が文化的視野を広げるのにも役立つ。
ここでの教訓は、最高のスタジオは文化が単に保存されるだけでなく、生きている空間だということだ。インディーズ映画館、小さな博物館、地元の音楽会場のように、ダンススタジオは草の根レベルで文化を保存し表現する。
地域経済の推進
ダンススタジオの運営は、ただダンスを教えることだけではない。スタッフの管理、家賃の支払い、劇場のレンタル、衣装のデザイン、写真家、ビデオグラファー、マーケティングチーム、イベントマネージャーの雇用など、さらに多くのことが含まれる。
それは目に見えない波及効果だ。レッスンの前後に満席になるレストラン、あふれる駐車場、ベンダー、デザイナー、ケータリング、舞台スタッフなど、すべてが1つのパフォーマンスナイトのおかげで繁栄している。それを私たちのスタジオでの数多くの夜と、都市全体の何百ものスタジオで掛け合わせると、誰も語らないことが見えてくる：ダンスビジネスが静かに地域経済を活性化させながら、心も満たしているということだ。
ある推計によると、芸術と文化の生産は国家経済に1兆ドル以上貢献し、農業や輸送業よりも多く、500万以上の雇用を支えている。しかし、私たちのような小さな独立系スタジオは、ほとんどの人々が日常生活で芸術を実際に体験する最初の接点であるにもかかわらず、こうした会話にはめったに登場しない。
ビジネスを人々を動かす（この場合は文字通り）コミュニティ体験と連携させることで、文化的エネルギーを地域の経済成長に変えることができる。
都市の感情的な織物の構築
ダンスは単なる動きではない。それはセラピーであり、つながりであり、帰属感だ。私たちのスタジオでは、疲れ果てた企業の専門家が再び喜びを見つけ、社会不安を抱える学生がステージで輝き、母親が母親であること以上のアイデンティティを取り戻すのを見てきた。
ダンスビジネスがコミュニティと市民機関の間の接着剤として機能することを確保することが重要だ。警察とコミュニティの架け橋イベントからチャリティ募金活動まで、どんな政策文書もできないような人間的なつながりを作り出すためにダンスを活用できる。
パートナーシップが影響力を増幅させることを私は直接見てきた。例えば、シアトル警察との「警官とのダンス」イニシアチブのコラボレーションは、コミュニティと警察の関係強化に役立った。地元のカフェやブティックとフェスティバルで協力することで、周辺の小規模ビジネスに追加収入をもたらした。
起業家はこのメンタリティを基に、イベントの共同開催、スペースの共有、近隣ビジネスとのクロスプロモーションを通じて、文化的な人の流れを集団的な経済的活性化に変えることができる。
レジリエンスとリーダーシップのモデル化
私が知っているほとんどのダンス起業家は、女性、移民、または過小評価されている背景を持つ人々だ。私たちは投資家もプレイブックもなく、ただビジョンと根性だけで、ゼロからビジネスを構築してきた。
高い家賃、パンデミックによる閉鎖、ビザ拒否、資金難、そして終わりのない「これは本当に持続可能なの？」という視線を乗り越えてきた。それでも私たちは、他の産業と同様に、オンラインへの移行、提供内容の再発明、生き残りのために適応してきた。
このレジリエンスは模範を示している。そして、ダンス起業家が不確実性をナビゲートする方法は、高リスク市場からの教訓を反映している：収益源の多様化（クラス、ショーケース、商品、スタジオレンタル）、超ローカルでありながらグローバルにつながり、私たちの最強の通貨であるコミュニティの信頼に大きく投資すること。これは、変動に直面するどんな創業者も学べる俊敏性のマスタークラスだ。
乗数効果
1つのダンスビジネスは単なる1つのダンスビジネスではない。それは波紋であり、エネルギーであり、街に溢れ出す創造性であり、貸借対照表には必ずしも表せない方法で都市を豊かにしている。
それがポイントだ。都市はインフラだけでなく、鼓動も必要としている。ダンススタジオはその鼓動だ。だからこそ、都市が本当に包括的な成長を望むなら、ダンスや文化的スタジオを都市計画に統合すべきだと思う。
それは、手頃な価格の創造的スペースへのアクセス、小規模ビジネス向け助成金、地元の観光キャンペーンでの可視性を意味する。テックハブがスタートアップを強調するように、ダンスを強調する文化的回廊を想像してみてほしい。
ビジネスリーダーも、ウェルネスプログラム、チームビルディング、コミュニティエンゲージメントのために地元のスタジオと提携することで、この変化をサポートできる。ダンスへの投資は慈善事業ではなく、良いビジネスであり、良い市民活動だ。
