エンターテインメント業界で今最も注目されているのは、クリエイターがハリウッドへ進出していることだ。しかし、より大きな物語は、メインストリームの才能が静かに逆方向へ向かっていることである。
カリー・バーカーは、話題の26歳のYouTuberで、75万ドルで『Obsession』を撮影した。このホラー映画はすでに世界で7500万ドルの興行収入を記録している。A24はすでにバーカー氏に新作『テキサス・チェーンソー・マサカー』の監督を任せた。
数日後、A24は20歳のYouTuberケイン・パーソンズのデビュー作『Backrooms』を公開する。同作は初週末興行収入2500万ドル超えが予測されている。もし首位を獲得すれば、パーソンズ氏は国内興行収入でトップに立った史上最年少の監督となる。
逆方向に移動する才能たち
メインストリームのスターたちは逆のことをしているが、ほとんど誰も注目していない。
KJ・アパは、『リバーデイル』の主演で知られる俳優だが、今年最もワイルドなクリエイターエコノミーのスタントの真っ只中にいる。アパ氏とまったく同じタトゥーを持つミスター・ファンタジーというバズったTikTokミュージシャンが、数カ月で100万人のフォロワーを獲得した。アパ氏は自分ではないと主張している。彼は今月、ミスター・ファンタジーが自分のイメージを盗んでいると非難する動画を公開した。先週、彼はウェストハリウッドでミスター・ファンタジーにそっくりな男とディナーをしているところを撮影された。否定そのものがネタであり、ネタがエンゲージメントなのだ。
マット・ライフは、過去30年間のコメディスターを生み出してきたスタンダップのパイプラインにコンテンツ戦略を組み込み、TikTokのバズをスタジアムツアーに変えた。
ガブリエラ・レスターも同様だ。ツアーマジシャンであり、マジック・キャッスルのヘッドライナーであり、『ペン&テラー：フール・アス』の出演者でもある彼女は、ライオンズゲートの『グランド・イリュージョン LIVE』の4人のホースメンに加わり、2025年のシドニー・オペラハウスでのプレミアに参加した。彼女のソーシャルチャンネルだけで現在、月間約1億回の視聴回数を記録している。
「世界中のどんなショーや会場でも、このような数字を生み出すことは不可能です」と彼女は語る。「たとえ世界最大の劇場で毎日公演したとしても、それでも不可能でしょう」
これは従来のリーチではない。メインストリームのエンターテインメント業界全体が静かに構築しようとしている、まさにその資産なのだ。
それぞれの才能が実際に追い求めているもの
これは同じ物語ではなく、2つの異なるグループが逆方向に2つの異なるものを追いかけているのだ。
クリエイターは、ハリウッドが100年かけて構築してきたものを求めている。彼らは制度的な正統性、配給網、そして威信あるフォーマットのブランドプレミアムを求めている。一方、メインストリームの才能は、クリエイターが静かに構築してきたものを求めている。ネットワークも予算も制作会社も必要としない、オーディエンスへの直接的なラインを求めているのだ。
どちらの方向へのクロスオーバーも簡単ではない。「クリエイターコーチ」と呼ばれるジョシュ・ジマーマン氏は、クリエイターに特化した初のICF認定ライフコーチだ。過去9年間、彼はスーパースターYouTuberと伝統的なエンターテインメント業界のセレブリティの両方と仕事をしてきた。これにより、彼はこの移住の両側を同じ椅子から見ている数少ない人物の1人となっている。
「あなたのオーディエンスはあなたに忠実ですが、彼らのために現れる方法はプラットフォームによってまったく異なります」と彼は語る。「そして、それが誰も準備していない部分なのです」
彼は部屋の両側から同じパターンを見ている。伝統的なフォーマットに移行するクリエイターは、自分を築き上げたコントロール、声、ビジョンを手放し、かつて完全に所有していたものの一部をそれぞれが所有する大勢の人々に分散させる。逆方向に移動するメインストリームの才能は、台本もキャラクターも隠れる場所もないカメラの前で、自分が誰であるかを見つけ出さなければならない。それは彼らが訓練を受けたことのない技術だ。
どちらの動きもうまくいく人々は、以前うまくいったものを転用しようとするのをやめ、新しい条件で新しいものを構築すると彼は言う。「私は機能するものを構築し、ここに到達するために信じられないほど懸命に働いた。そして今、私はゼロから始めている」というのが、彼が両側から、閉ざされたドアの向こうで聞く言葉だ。「ほとんどの人は、それが実際にどれほど謙虚なものかに対する準備ができていません」
これがクリエイターとハリウッドにとって意味すること
両側を交渉するエージェンシーにとって、取引の仕組みは急速に変化している。
数年前、伝統的な世界に移行するクリエイターは、威信のバッジを身につけるために割引を受け入れていた。今日、その割引は縮小している。クリエイターの別名を立ち上げるメインストリームの俳優は、かつては虚栄心のサイドプロジェクトだった。今では、それがブランドがエンドースメント契約の価格を設定する際の要因となっている。放送の信頼性と直接的なソーシャルリーチの両方を提供できる才能に対する割増料金は現実のものだ。
これらすべてから生まれるキャリアには、まだ明確な業界名がない。クリエイター、インフルエンサー、俳優、それとも何か新しいものか。しかし今、それは月間1億回の視聴回数を持つツアーマジシャンであり、ホラーフランチャイズを任された26歳のYouTuberであり、TikTokのポップスターのふりをする確立された俳優なのだ。
ハリウッドとクリエイターエコノミーの間のフェンスは長い間有用だったが、両側が同時にそれを乗り越え始めるまでのことだった。
