コレクター市場であり文化運動
また、ラブブの成功を示す最も明確なサインは、そのもたらす利益に表れているだけではない。ラブブのファンたちの間には、感情的なつながりが生まれている。ラブブを収集することは単なるモノの所有ではなく、アイデンティティや創造性、そしてつながりを持つことに関連している。
その多くが画面を通じたインタラクションの世界で成長したZ世代とミレニアル世代の消費者にとって、ラブブは触覚で感知することができる何か、心に響く何かを提供するものだ。マインドフルに（心を配りながら）行われる収集には、「ピクセル」にはとりなすことができない遊び感覚がある。
そして何より重要なのは、ラブブには「コミュニティがある」ということだ。
ファンが交流するオンラインコミュニティがあり、トレードを楽しむリアル（対面形式）のイベントがあり、単なる商品ではなく体験を共有するためのものだということを、ファンアートを通じて再確認することができる。
小売業界は何を学べる？
では、このラブブの熱狂的な流行から、ブランドが学べるのははどのようなことだろうか？
1. エモーションは利益を生む：感情的なつながりを感じることができるキャラクターは（たとえ伝統的な美の基準に従ったものではなくても）、強固なブラインドロイヤルティを形成する
2. ミステリーはつながりを生む：（中身がわからない）ブラインドボックス・モデルが証明するのは、熟慮の上で実行される「ゲーミフィケーション」は、リピート購入とSNSを通じた共有につながるということ
3. SNSは「店舗」：TikTokや小紅書がトレンドセッターとなる世界において、製品はデザインとマーケティングのどちらに関しても、本質的に「シェアし得る」ものでなくてはならない
4. 懐かしさと新しさは併存可能：ラブブは昔からあるおもちゃのスタイルに、現代的なデザインを取り入れ、デジタル行動を考慮したものになっている。鍵となっているのは、これらの融合
5. 知的財産は「王様」：ポップマートがそのキャラクターの世界を拡大する中で明らかになっているのは、知的財産（IP）がコンテンツにとどまることなく、製品や体験においても非常に大きな潜在力を持つということ
